“雕塑與金屬”的話題從本質(zhì)上講是屬于雕塑與材料的范疇。在金屬雕塑里無非是有兩大類，一是鑄造類，二是制造類。用英語講，鑄造類雕塑的工廠叫foundry， 而制造類雕塑廠叫 fabricator和manufacturer。在鑄造廠foundry里，我們就可以做青銅雕塑，做鑄鐵雕塑，做鑄鋁雕塑，現(xiàn)在還有鑄造不銹鋼雕塑。在制造類雕塑廠里，我們所依靠的手段和工藝就是鈑金、焊接、結(jié)構(gòu)搭建、栓鉚、鉆、銑、磨等，所以在制造型雕塑廠里我們所做的雕塑要么是敲黃銅雕塑、敲不銹鋼雕塑、焊接雕塑、搭建雕塑、銑磨雕塑等。
鑄造類雕塑有著悠久的歷史，起于青銅時代，一直未斷，本身有著相當(dāng)完備的工藝體系，自成一體，今天的雕塑鑄業(yè)造還在現(xiàn)代科技的條件下不斷發(fā)展，而制造類雕塑業(yè)從材料和工藝技術(shù)上講，卻是工業(yè)革命的產(chǎn)物。從現(xiàn)代金屬雕塑的歷史上講，卻是現(xiàn)代主義雕塑的產(chǎn)物。它們源自畢加索的金屬拼接雕塑，源自岡薩雷斯的焊接作品。當(dāng)然隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展制造類雕塑的發(fā)展前景非常廣闊，雕塑家的創(chuàng)作手段更為豐富和不拘一格。
我們可以將鑄造類雕塑歸于傳統(tǒng)雕塑，但是傳統(tǒng)雕塑的藝術(shù)家們也有個在創(chuàng)作中思考作品的最終材料的問題。作品最后所采用的不同的材料和材質(zhì)感，作者自然需要能動地發(fā)揮材質(zhì)語言的問題。記得曾竹韶先生給我講過青銅鑄造的語言很豐富，尤其是光影效果很感人，所以羅丹的青銅作品上流暢而起伏變化的塑造，獲得了無限豐富的光影效果，深刻地表達了人物的情感和情緒；如果雕塑的材料最終是石材的，尤其是花崗石，那我們在雕塑稿子的創(chuàng)作中就要多考慮形態(tài)的大的體積關(guān)系，注意大的平面的組織，而不是在細節(jié)里不能自拔。石雕創(chuàng)作中將精力放在大的體面組織上，能夠保證石雕的量感和室外光線下的大的體積和光影明確的效果，這樣的石雕顯得氣派，也更適合石頭的材質(zhì)語言特點。
當(dāng)然，在我們現(xiàn)在的金屬雕塑語境之下，往往并不把鑄造類包含在內(nèi)。只要談金屬與雕塑，我們自然就會想到金屬焊接，金屬鈑金。鈑金雕塑，就是我們常說的黃銅鈑金（鍛造）雕塑，不銹鋼鍛造雕塑，現(xiàn)在是相當(dāng)?shù)钠占?。雖然在西方1886年就有了建立在紐約的銅材鈑金的《自由女神像》，但是在中國起步確實是很晚很晚，晚了整整100年。金屬鈑金作為雕塑媒介，進入我們的創(chuàng)作視野，那還是上個世紀80年代的事。我的一件作品《金?！罚▓D2）是在1984至1985 年間創(chuàng)作并制作出來的，毫不夸張地說它是我國最早的鈑金雕塑之一。在成渝兩地范圍內(nèi)，可以說它是鈑金雕塑的首例。記得當(dāng)時四川美術(shù)學(xué)院的雕塑家葉毓山、伍明萬、龍德輝等雕塑家都相繼前往《金牛》的制作現(xiàn)場查看。從此“敲板兒”雕塑在成渝兩地迅速普及，敲不銹鋼和敲黃銅的制作廠家迅速繁殖，并形成了成都的雕塑鍛造產(chǎn)業(yè)。在我國，浙江的鈑金雕塑制作產(chǎn)業(yè)成長最為迅速，一時間鈑金鍛造成為城市雕塑的主力媒材和工藝，作品遍布全國城鄉(xiāng)各地。三十年過去，鍛造類雕塑已經(jīng)濫了大街，甚至有的地方在征集城市雕塑方案時，直接拒絕不銹鋼鍛造的雕塑作品設(shè)計。
當(dāng)然，城市雕塑的優(yōu)劣不能怪罪于金屬鍛造的媒材和工藝，其根本問題還在于我們城市雕塑體制中的短期思維和突擊工期，藝術(shù)家頭腦中的社會任務(wù)的應(yīng)付心態(tài)和利益驅(qū)動。此類問題并不在本文的探討范圍。
較偏愛幾何形態(tài)抽象語言，創(chuàng)作中往往會少去了具象雕塑中對解剖，生理結(jié)構(gòu)的糾結(jié)，對雕塑語言的探索更為直接，雕塑本體中的那些關(guān)于形態(tài)的空間關(guān)系、重力、量感、基本架構(gòu)、物質(zhì)與精神等終極命題會思考得更為純粹，當(dāng)然，也就會更能發(fā)揮金屬雕塑的制作工藝之長處和語匯特色。不可否認，抽象雕塑進入公共藝術(shù)層面時，具有某種辨識和通俗化的妥協(xié)。比如我《水上月》和《人工島——精衛(wèi)填海》兩件作品的下半部分，我完全采用了具象寫實的語言去模擬“水”的真實性，用以突出上半部“月”和“島”的意向，當(dāng)然這也是不銹鋼鑄造并鏡面拋光的語言優(yōu)勢。但是這樣的“妥協(xié)”對于藝術(shù)家僅僅是小菜一碟的噱頭，能夠反映我們職業(yè)專業(yè)水準的還是那些雕塑本身各要素的把控以及它們之間的分寸。這個與每個人的雕塑語言的修養(yǎng)相關(guān)，這樣的修養(yǎng)的高下決定你作品的專業(yè)水準，如果你推敲不到位很容易淪為行活兒，或者叫菜雕。在這個系列的作品中我自己專注的還是幾何形態(tài)相互存在的永恒性關(guān)系以及關(guān)系之間的空間形態(tài)的分寸感。使用不銹鋼板材成型，或者鏡面拋光，或者噴砂、或者拉絲，它們都是不銹鋼材料的語匯優(yōu)勢。
我國美術(shù)院校的金屬材料教學(xué)起步于上個世紀的90年代初，現(xiàn)在各個雕塑系對金屬材料的教學(xué)與研究還是相當(dāng)?shù)刂匾?，雕塑本科的教學(xué)大綱中都將金屬材料課作為基礎(chǔ)課進行教學(xué)。20多年的教學(xué)成果肯定是值得肯定的，但是筆者在此愿意用有限的篇幅來談?wù)勎覀兘饘俨牧险n的教學(xué)問題。我們到目前為止的金屬教學(xué)還停留在材料轉(zhuǎn)換的初級階段，焊個小貓、小狗、小人兒以區(qū)別于泥塑的小貓、小狗、小人兒，換句話說還是在形態(tài)主導(dǎo)的層面上的做材料轉(zhuǎn)換，而且具象的形態(tài)是其主流。我們常常說的尊重和發(fā)掘材料的獨特語言和表現(xiàn)也僅僅是停留在口頭上的一句口號，并不明白如何去發(fā)掘材料的語匯優(yōu)勢。亨利•摩爾有一句經(jīng)典的關(guān)于材料的格言，他說“我不喜歡雕刻一尊石頭女人，而是想雕刻一尊女人石頭。”可以這樣說他的這段格言是傳統(tǒng)雕塑材料觀與現(xiàn)代主義的雕塑材料觀的分水嶺，傳統(tǒng)的大師們用石頭來雕刻一尊活生生的惟妙惟肖的女人，是肉體的。而現(xiàn)代的雕刻家是要雕一件有點女人意向的石頭，是經(jīng)過藝術(shù)點化過的石頭。同樣的道理，金屬板材做雕塑，盡管我們可以將人的意志強加于它，鈑金出一件具象的寫實雕塑，但是，直接對板材進行剪裁然后焊接成雕塑作品則更能顯示金屬板材的語言優(yōu)勢。使用這兩種方式實現(xiàn)的作品可能并無高下之分，只要做得好，都可以進入經(jīng)典之殿堂，但是理念有別。后者體現(xiàn)出作者對板材語言的發(fā)掘和發(fā)揮，也體現(xiàn)了對材料尊重的態(tài)度，還體現(xiàn)出對藝術(shù)家自己體能尊重的態(tài)度，而前者的材料觀是浪費的，一是浪費了材料，二是勞命喪財，將人的體能浪費在了鈑金去模仿既有的形態(tài)上。就板材而言，鈑金并不是它的語言和材料優(yōu)勢，而后者的剪裁和焊接建構(gòu)才是它的語言優(yōu)勢。我們甚至可以這樣說，傳統(tǒng)雕塑的材料觀是形態(tài)對于材料的武斷，是材料和體能的浪費，而現(xiàn)代雕塑材料講究的是對材料的尊重，對藝術(shù)家自身體能的尊重。我研究過奇里達和野口勇關(guān)于材料的觀點，有意思的是他們兩人都提到了面對材料的節(jié)約理念，而不是我們對材料肆無忌憚地、勞命傷財?shù)乜耔?。野口勇還說了一個非常關(guān)鍵的觀點，他說，我們研究材料語言有各種各樣的感受，這沒有問題，但最后還得落腳在你認為什么是雕塑的觀念上。至于什么是雕塑，當(dāng)然，每人的答案不一。就是因為答案五花八門，才有了個性化的雕塑作品，并組成了千變?nèi)f化的雕塑生態(tài)。
我們現(xiàn)行的雕塑材料觀多是事先的設(shè)計，然后找合適的材料去實現(xiàn)雕塑。這種雕塑先行，材料隨后的雕塑材料觀已經(jīng)太傳統(tǒng)了。它表現(xiàn)出對材料語言的武斷，談不上對材料本身的優(yōu)勢性語言的發(fā)掘，在具體的材料雕塑的創(chuàng)作中就體現(xiàn)不出“尊重”、“生態(tài)”、“節(jié)約”等進步理念，代之以人的意志和粗暴來對待材料。
當(dāng)然，藝術(shù)的狀態(tài)是多元的，傳統(tǒng)的材料觀和方法論并不會也永遠不會消失，但是我們以“尊重”為核心理念和以“應(yīng)變”為態(tài)度的方法論是目前世界上較為前沿的雕塑材料觀。
經(jīng)過一定數(shù)量的創(chuàng)作實踐，筆者對數(shù)字雕塑有以下幾點體會。
一、數(shù)字化對于雕塑實際上是一種新媒材，或者叫新媒介，也可以直接通俗地稱之為新材料。只要是關(guān)于媒材，自然會有媒材的自身語言，或者叫語言特點。從這一點上講它與石材和金屬的意義沒有根本區(qū)別。數(shù)字化媒材的語言特點需要每位藝術(shù)家在創(chuàng)作實踐中去發(fā)現(xiàn)并將計就計地使用，而這種特點是別的材料與方式所無法代替的。比如數(shù)字化手段的精確性，精致性，還有它的復(fù)雜內(nèi)空形態(tài)實現(xiàn)的便捷性，它的時空模擬的便捷性等等，都是別的媒材所不能替代的，或者是無法做到的。當(dāng)然材料語言的發(fā)現(xiàn)與使用具有較強的藝術(shù)家個體認知的特點，沿用他人發(fā)現(xiàn)的語言是可以的，但是發(fā)掘新的適合你的特色語言更為重要。
二、數(shù)字化語言可以讓我們的雕塑手段達到一種很“炫”的地步，但是它畢竟是工具，是媒材，根本的目的還是做屬于你自己的雕塑，這種雕塑符合你對雕塑的根本理念，換句話說符合你關(guān)于“雕塑”的根本解釋。當(dāng)然這種關(guān)于雕塑的根本理念會因人而異，這正好是健康雕塑生態(tài)所需要的。我的材料觀點還是站在雕塑立場上的保守觀點。為什么？就是因為數(shù)字技術(shù)過分“炫”的緣故，當(dāng)我們沉迷于它的強大的手段和途徑時，我們有可能在“雕塑”的議題上迷失了。
三、從雕塑“物態(tài)”的學(xué)術(shù)角度講，目前的數(shù)字化媒介在具體的創(chuàng)作中確實有物質(zhì)隔離感問題。但是計算機科學(xué)和那些軟件工程師也在努力讓數(shù)字化逼近真實的時空感和物質(zhì)感，雖然我們不能預(yù)言這種逼近的程度到底有多么徹底，但是，希望總在那里！
